摘要：有人管管吗？有网友质疑，dior抄袭中国马面裙，甚至标出了“标志性的dior廓形”这种介绍。更离谱的是，这次又有韩国人的事。这两年，奢牌中最让人一头雾水的品牌审美也非Dior莫属。今年的韩国大秀就很普通。前两年的大秀作品也是乏味又拖沓，座上...
有人管管吗？
有网友质疑，dior抄袭中国马面裙，甚至标出了“标志性的dior廓形”这种介绍。
更离谱的是，这次又有韩国人的事。
这两年，奢牌中最让人一头雾水的品牌审美也非Dior莫属。
今年的韩国大秀就很普通。
前两年的大秀作品也是乏味又拖沓，座上嘉宾的dress code堪称迷幻。
睡衣裙+碎花裙
不知道你们还记不记得之前dior给景甜做的虚拟形象，这个捏脸审美完全让人说不出一句赞美的话。
当时大甜甜早就美商回升了，dior还是给她搞成了悲伤蛙。
除了秀场失利，Dior已经持续了相当长一段时间的审美设计放飞。
不仅持续把男明星们打造成村口草台班子，还没少出类似的抄袭事件。
以品牌价值与美学调性为生的奢牌竟然能踩这么多低级的坑，氧叔翻看早年的Dior设计，流下时代的眼泪。同时也不禁在想，连大牌都如此“拉”，那么普通人又要如何蜕变成高审美的“会穿”美人？
01
为什么Dior越来越丑？
为什么Dior的设计审美会下滑的这么厉害呢？
大部分网友的观点是因为新换了创意总监，她是谁？她是Dior历史上第一位女性掌门人——Valentino前设计总监Maria Grazia Chiuri。
从氧叔的观点来看，Dior的审美设计会有如此大的变化，本质还是这个品牌整体商业目标的转变，从优雅艺术感到更注重销量。
迪奥先生到John Galliano、Raf Simons，再到Maria Grazia Chiuri，这些时尚界顶尖的设计师们为这个品牌创造了太多的经典。
大部分喜爱迪奥设计的人，应该都是为二战后的优雅设计倾倒。
这个品牌的内核也更类似于：Dior革命性的新风貌彻底重塑了女性轮廓，也让女性重新意识到她们内心所渴望的、所真正想要追求的。
而如今的迪奥设计虽然并不美观，但从迪奥发布的财报来看，这位带着极强女权主义色彩的设计师上任后，迪奥的服饰与包袋销量非常好。设计不好，但市场买单。
在这种情况下，迪奥也是奢牌中最爱与流量明星合作的品牌——韩国的粉墨女团，中国的女团、以及一些典型的综艺类流量明星。
商业目的达成，Dior的设计坚定不移的从早年的优雅仙气，变得更女权、女孩、甚至琢磨不透。曾经几乎不会出现的亮片、格子、豹纹、女权文化衫元素频繁登场。
虽然市场给新的Dior很好的反馈，可氧叔从审美与艺术的角度认为，这样有些劣质与粗糙的设计还是挺不值得被追捧的。
下面为大家分享一个美了几十年的时装品牌，这样的美才值得被所有人铭记。
02
50块成本却美过Dior？
于1989年Todd Oldham品牌，这个由设计师名字命名的品牌成为当年美国“炙手可热”的时装宠儿，当年知名的绝美模特几乎都走过他的秀。
Todd Oldham非常擅长用不同材质的面料勾勒出女性独有的线条，以此来捕捉多样又有趣的女性风采。
他的设计风格多元而活泼，大到奢华的珠宝元素，小到一些很朴实的面料，能在他的设计下呈现华丽、性感、优雅、干练等多种美感。
令人遗憾的是，这个牌子已经关停快20年。但如果仔细的看设计，Todd Oldham设计相当前沿，现在流行的高腰，腰线，短上衣等等风格都是他早年就设计过的。
氧叔不是非常专业的设计出身，从一个赏美者的角度看。Dior的一些设计看似面料用的很好，却会因为色彩与剪裁的搭配失调而显得廉价与粗糙。
Todd Oldham的一些设计，能明显看出是用普通面料做的，但胜在裁剪与色彩有趣灵动，穿在模特身上也必有一番味道。
从一个资深审美从业者的角度，不论面料与品牌多值钱，但如果创意设计跟不上，那它在我们的眼中就还不如50块布料的设计有灵魂与生命力。那些因为品牌溢价而多花的钱，并非这件衣服的价值，是为消费主义的阶层论的买单。
说到品牌与衣服的材料，氧叔想为大家分享几个挑选好设计与高性价比衣物的干货。
03
“会穿”美人——高性价比设计怎么选
不论大家购买衣物的途径是线上还是线下，高性价比设计挑选的第一点；看材质厚度（含量）+基础身材曲线设计点。
一件衣服会不会显好，与设计相关还与材质相关。
很多人也许并不认识具体的材质，但可以仔细的查看衣物的标签，丝的含量是多少？羊绒的含量有多高，贵的材质成分含量当然是越高越好。
举个例子，夏天大家都爱跟女团学穿辣妹风，为什么女团成员穿的辣妹风看着有质感又abc，而一些某宝上的却很廉价呢？
越短越贴身的衣物，材质越重要，因为衣物的型主要来自于你的身材，视觉上能关注到的是衣服的材质。
所以女明星的辣妹风看着不廉价，根本原因还是她们会挑选那些材质略好的短上衣。一个简单思路越工业化生产的面料不显好的几率越大。
会看面料与材质后，我们还需要注意整件衣服的基础身材设计点。
一些衣服看着不咋样有点素净，但穿着很舒服好看，就是面料+基础剪裁点做到位啦。
第二，看图案与颜色构成。
设计感不光来自剪裁也来自图案与面料的结合感。在面料不错的情况下，图案与颜色越与艺术相关的就算便宜也更有质感设计感。
比如，晚晚的衣服，简单但有逼格。她的穿搭风格身材是一部分原因，还有就是她很会凹艺术色彩，那些衣物一看单价都不高，但她穿着适合自己所以也不“掉价”。
如何看这件衣服是否具备艺术色彩呢？
很简单，如果店主是参考了某名画他大概率都会写出来。即便小工作室的扎染技术没有那么好，在基本色差不大的情况下，这类衣服的艺术感很适合夏天哦~
挑选到很具有艺术感的颜色与图案后，还可以更仔细的参考一下这类色彩的明度是否适合你的肤色。
比如亮色+油画水面的图案设计就更适合白皙且风格温柔的人；
一些深色、暗黑与火辣的拼色与图案，可能就更适合小麦肤色。
第三种，经典色与经典大牌设计的再运用与致敬。
经典设计+经典色是性价比最高的设计，甚至比一些所谓的联名要保值。类似于chanel的伞裙，套装，ysl的西装。
不是建议大家去买仿，而是一些小众的设计品牌也会出相应的大牌经典设计款，甚至出一些恶搞大牌的元素也是很有趣。
喜欢优雅风格的就多注意参考香奈儿等复古设计的品牌；喜欢干练的就可以多去搜搜某些ol品牌的复线品牌设计。
如果预算充足，可以适当的购入一下经典品牌的经典设计。普通人的穿搭也不是明星，还是要本着性价比与美观度来做选择，而且这种实用审美精神不见得就比一味追求华丽物质的低级。
在多看经典设计的前提下，结合自己日常的场景去选择一些你认为好的设计，再用这些东西装点自己，这种既less又more的穿搭理念，好像也还不错哦~
