时间:2023-02-06 13:47:08 | 浏览:69
如果就单纯作为兴趣来说,想体验一下服装设计师如何从一个idea做出一件衣服,其实平时多关注一下服装设计的流行趋势和服装设计大师的设计作品基本就可以了,包括他们的一些作品的灵感来源,多了解一些小众服装设计品牌的设计风格和特性,空闲时间可以练习一些服装插画手绘,甚至可以有时间的话,上一些有关缝纫与打版的课程。
以上我说的也只是作为服装设计爱好者以及圈外人的常规玩法(如何假装自己是一个圈内人,至少不会尬聊)
但如果是有打算转行做服装设计师的话,那该问题我其实就可以理解为,零基础如何通过自学进入fashion 行业?难不难?或者说,零基础如何成为一名服装设计师?这就回到了一个老话题,服装设计真的没有你们想的那样……都是有相关专业背景才走上了这条不归路。这句话也并非凭空说道,很多服装设计大师其实一开始都不是从事服装行业出身的。
比如说著名的意大利时装设计师乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)其实是学医出身
Giorgio Armani和他的经典款无衬线女夹克在当年的时装界引起了一场革命性变革
还有高级时装界大师克里斯汀·迪奥(Christian Dior)毕业于巴黎政治学院(Ecole des Sciences Politiques),在四十多岁才凭借“New Look”在fashion界一鸣惊人。
Christian Dior和1950s new look
Anyway,任何行业,只要你足够热爱、勤奋、什么时候开始都不晚。
但前提,你要非常热爱、努力才行。
不仅仅是接受你能接受的,而是当你遇到行业内可能会遇到难以接受的事情,当你了解到这一切,经历过阵痛后,还愿意坚持着热爱下去,你才算真正地进入到这个行业!
OK,进入正题~
想成为一名服装设计师,一方面要学习服设的相关知识,同时还要具备基本的设计审美和对流行趋势把控的能力。每年的四大时装周走秀必看,毕竟能上四大周的设计师都不简单,同时也是了解每年的流行趋势的途径之一,还有一些时尚趋势的网站。
除了开头说的多看作品之外,如何开始从零开始学习服装设计呢?
那么会从服装设计的相关工具,服装设计所需的基础技能和知识、服装的设计制作过程这三部分来讲。
1. Design tools(需要准备的学习工具)
To do any job well, it is of course important to have
the right tools to hand. 在开始做成衣之前,备好相应的工具是一件很重要的一件事情。
缝纫必备工具
缝纫机
缝纫机是制作成衣时的必需品,虽然也可以手缝,但是手缝的速度不仅非常慢,出来的效果也没有缝纫机的效果好,这里可以多做做功课,选一款适合自己的缝纫机可以省去很多麻烦。
一般买缝纫机还会赠送相关配件,例如纱剪,压脚,缝纫线等。缝纫机还自带教学视频能帮助你学如何给缝纫机穿线~这点不用太担心。
熨烫机
这个也是很有必要的。在制作成衣的过程中将面料熨烫出褶子且方便缝纫。制好的成衣经过熨烫之后也会更加有型了。
布料剪
布剪一定要买专业的,使用的时候要注意保护它,不要用来剪别的东西。
珠针,划粉,直尺,逗号尺,皮尺,铅笔橡皮等。
这些小工具可以起到很好的辅助作用。每次在制作衣服的时候也是必备品。某宝有很多,可以自行搜索~
制版纸
制版纸建议买牛皮纸,非常结实也很好用。同样还需要自备一些半透明制版纸,像是硫酸纸,在做复制版的时候用半透明的纸相当的方便。
平时可以多看一些相关的制版教材来学习如何打版。网上也有很多打版与缝纫的视频,前期可以多做一些简单的版型,如果配合相关的书籍效果会更好哦~
人台
人台就是展示服装或者是做立裁的模特啦~常见的人台主要分为试衣用人台和展示用人台。型体也有分欧版,日版,韩版和国标。
人台可以更好的展示服装,或者是直接做立裁,只要选择适合自己的人台就好了。
2. Fashion design skills
服装手绘技能
大体就是分为时尚插画和服装款式图
法国服装插画师:Jérémy Combot
服装款式图与说明
平时可以临摹一些时尚插画和服装款式图,手绘这部分在后期是可以慢慢赶上来的。
2. 服装材料 Clothing Material
要知道所有服装的构成都离不开面料与大大小小的辅料的,而这些就被统称为服装材料。
服装面料
设计师在设计服装的时候,也要充分地考虑不同服装面料的造型特征。因此建议在做设计的同时要多做fabric research,对面料的特性越了解做出来的设计也越能符合题主最开始的构想哦。
其次,面料的色彩,图案,质地,光泽,表面肌理也是不容忽视的。普通的成衣除了要考虑到设计的美观性还要考虑到可穿性。当然,有些服装设计师的创意概念设计就不用考虑那么多啦~
面料(fabric)
服装辅料
服装拉链和花边
服装辅料就是指在构成服装时除面料以外的材料了。比如说是,里料,衬料,填充料,缝纫线,花边,商标带,号码尺码带,成分标签,包装袋等。
设计师在设计服装的同时,辅料也起到了至关重要的作用。
服装上的纽扣与贴布
除了要考虑到面料的特性之外,还要考虑到辅料与面料的协调性,选不好辅料可能会破坏服装的整体效果。
不过这一部分作为兴趣来说大概了解一下就好了。若是对服装材料这一部分比较感兴趣也可以多看看相关的专业书籍。
打版与缝纫 Sewing and Pattern Cutting
如果说设计在服装设计里属于创意设计,那么打版和缝纫就属于结构设计与工艺设计了。
它不仅能够让你更好的了解到服装与人体的结构,还能将你的设计转化为成衣。相信你自己穿着亲手做好的衣服也一定很有成就感吧~
服装打版
相对于这一部分来说,由于涉及到不同的版样和缝纫技法,且制作流程和手法相对复杂和多样,建议可以结合开篇谈到的必备工具,配合打版与缝纫的基础书籍和一些相关的视频资料去系统的学习这一块效果可能会更好。
3. Design Processing(服装的设计制作过程)
一般来说设计师做设计主要分为以下几个步骤:
1.做大量的research并且制作Mood board 和 Colour board。
2.运用大量的手绘或者拼贴画来展示自己的设计灵感和设计过程。
3.面料调研
4.效果图
5.成品拍照和制作lookbook
Inspiration, mood board and colour board(灵感、情绪板和颜色板)
其实设计的灵感来源多种多样。你的灵感不仅可以来源于历史,文化,电影,音乐,同样也可以来自于日常生活中的各类小事物。
当然,想要做设计师,首先就要有作为一个艺术家的艺术修养。当设计师看见了罗马耶稣会教堂的时候,会想到文艺复兴和巴洛克,看见苏比兹宅邸的时候会想到洛可可的艺术风格,再然后就是写写画画一本sketchbook带回家,回去再继续research and design。
左:罗马耶稣会教堂 右:德国洛可可室内装修
在日常生活中可以多去博物馆和艺术画廊积累素材,平时也要多留意自己身边的事物,只要有了一定的素材积累量就可以帮助你更好的找到设计灵感。
我们说不同的设计总会传达出不一样的情感,那么Mood board一定是最好的表达设计师情绪的媒介之一。
Colour Board 手绘与电脑制图
Drawing Sketchbook (绘制草图)
这里面包含了大量的调研,像是面料调研,市场调研等,还要有设计草图,效果图,以及对廓形的研究等等。
我大概找了几页来自不同设计师的sketchbook pages,
sketchbook pages
可以看到他们的sketchbook里包含了大量的市场品牌调研,面料调研,色彩搭配,服装草图以及对结构的分析等等。Sketchbook不仅可以帮助设计师理清自己的设计思路,同样也是一个展示自己设计理念的小平台。
Fabric Board(面料板)
如果只是作为兴趣来说,这一步其实也是可以省略掉的~
对面料的选择直接关乎到成衣的最终效果。所以提醒在做设计的小伙伴,千万要注意的是不可以盲目的选择面料,一定要去面料市场做市场调研。
可以在面料市场多拿一些面料sample进行研究,选择合适自己设计的面料之后再将这些sample做成fabric board。
Fabric Board
选择好面料以后就要开始根据设计制作成衣了。一般是可以分为自己自己做样衣或者是交给工厂做样衣。这里你可以根据自己的情况而定。
那如果是要交给工厂,千万不要把工艺单上的尺寸填错了。要知道填错数据再返工可是相当麻烦的一件事。
Visualisation Board
完成自己的设计以后就可以做最终的效果图啦。不管是用手绘,拼贴,或者是一些其他的表现手法,只要你能够通过visualisation board表达出自己的设计理念和一整个collection的概念就好。
在这里要注意款式图与插画图的区别,在画图的时候一定要注意到这个问题。
6. Final design and Shooting(成品展示图)
最后这步就很好理解了。在设计完一整个collection以后,就可以给自己的设计进行拍照了。
无论是找模特还是自己充当自己的model,这一过程都是相当有趣的~最后建议你可以把拍好的相片制作成lookbook,这样可以更好的给别人展示你的final design。
Anyway, 零基础起步建议你可以多浏览一下时尚网站,找一个喜欢的品牌来做品牌调研。也可以尝试着去分析该品牌过去几季collection的灵感来源,面料,颜色,款式等等,然后根据上述设计步骤,结合你的设计灵感,就可以一点一点慢慢的推进设计啦。
来源知乎艺术作品集情报局(局长musk)
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